讲者：都市实践—孟岩
题目：社会能量之都市实践作品分享
主持：欧宁
时间：2009年1月11日
地点：深圳市华侨城洲际大酒店大宴会厅
孟岩：
我尽量把时间控制在45分钟左右，
万一超了请提醒我。
大概十年前的这个时候都市实践成立，
到今天已经有了整整十年的时间，
我们有三个合伙人，
我简单介绍一下，
刘晓都在现场，
我们都是60年代生的人，
实际上是在毛主席的很多思想的照耀下成长起来的，
这一代人到了90年代的时候，
我们又赶上了以所谓改革开放为先导的中国大面积的城市化，
这个阶段正好是都市实践发起的时间。
所以，
我们可以说是见证了这十年中国的快速城市化，
它所导致的无论是好的部分或者是问题的部分，
我们是很清楚其中的发展线索。
这个登在时代周刊（TIME）的图片很能说明问题，
中国的城市化由邓小平的主张而兴起，
这张图片的背景很有意思，
它是中国一个传统的绘画。
他所创造的城市实际上看到今天的深圳，
是一个几乎没有历史，
很短暂、快速膨胀的城市状态，
而且这种城市本身似乎又很难用一种很清晰的性格来描述。
这些城市实际上有很多大型的所谓的标志性建筑，
但是城市本身实际上并不只是由标志性建筑组成的，
有很多非常复杂的肌理，
都市实践实际在关注这些东西，
从我们的名字开始就是关注城市的表层下面涌动的能量。
这是一个外表看起来似乎没有性格的城市，
实际上走进去有很丰富的基底。
它的街道在高速开发的底下是暗流涌动的，
看到有着丰富生活状态，
在城市的底层展开，
这是深圳的一个村落，
有着非常丰富的生态环境，
尽管建筑本身似乎并没有突出的质量和性格可言。
这是深圳的东门，
是非常有活力的一个地区。
我们始终试图寻找，
从我们到了深圳以后就开始寻找，
到底这个城市还缺一些什么东西。
这个城市展现了新旧强烈的对比和飞速的演进。
城市本身也在不断地提供现代化和未来的图景，
这些图景和现实生活的状态做了一个很好的对比，
这也是深圳的一个很有特点的一个地标，
就是罗湖商业城，
是山寨文化的大本营。
也有像这样的一种文化引入，
这是很有趣的大卫，
底下还写了意大利，
是在服装商场的门口。
我们也找到了一些，
这个我认为可能是深圳最伟大的艺术家之一，
他是在我们都市实践成立的时候，
这个人就在华强北，
1999年我看到这些人在写这些字，
写的非常工整，
前两天我看到他还在那里写，
已经有10年的时间了，
他的字越写越好，
白发也越来越多。
但是这种所谓的伟大很大一种程度是他明知这种事情的无意义，
但他不断的坚持，
实际上我们这些年也在坚持一个线索，
就是用一种我们自己叫一种介入式的或者是一种入式的态度，
不去回避任何的问题建筑类型，
我们是全面的介入城市，
无论是室内设计，
到这个小型的公共建筑，
到景观设计，
到城市旧区改造研究，
到文化建筑，
到商业综合体，
政府办公，
这是另一种为办公的类型，
到高层的写字楼。
在城市的中心或者是城市的边缘，
实际上我们一是种全方位接触的状况，
这是新建的高级公寓，
也有很小的高档的游艇俱乐部。
但是我想10年来，
我们有一个很清晰的发展线索，
除了做的事情非常不一样，
但是实际上我们的思路是一贯的。
那就是一直寻找对这个城市的一种解读，
希望我们的作品最大程度上影响到这个城市目前的生活状态。
我们几个合伙人是从北京过来的，
一个最大的问题其实就是深圳这个地方似乎不像北京这样大城市有那么丰富的文化，
我们很多工作实际从一开始就在关注很多普通人的生活，
包括一些普通人的文化，
可能不是高档的可能是低端的，
可能是贴近生活的。
所以我想今天的主线与其说是讲一些近期的作品，
可能是讲一条线，
就是所谓的文化注射，
所谓注射就是无中生有，
第一部分我们把它叫做都市造人，
我们到了深圳以后，
发现深圳的公共空间实际上是非常缺乏的，
我们就在10年期间，
在深圳做了一系列的公共空间的改造计划，
都很小，
但是他们串联起来以后会改变城市的表面的形态。
这个非常难忘的是我们第一个的建成作品，
是在今天的万象城的楼底下，
我们当时是既作为一个景观设计也是一个城市设计的理念，
中间一块绿色的部分是我们保留了高速发展下的遗留的一块土地，
凸起的地方是联系城市结构的大的系统。
这是我们在深圳的第一个作品，
其实还是用了一些中国的传统元素，
包括小型的喷泉、凉亭，
这些东西都是我们自己设计。
当时的条件很差，
建成了以后只有两年时间，
它就被拆除了，
这也是深圳的一种畸形城市发展的一个写照。
第二个我们就在这个公园的对面，
像过去电影里讲的一个老太太说的“日本人能杀， 我们能生”。
这个项目2000年设计，
2005年建成，
这个小公园的构思是非常简单的，
只是说街角我们怎么样填充下来，
我们用了一种曲线的模式，
实际上跟刚才看到的周边的街道本身的流动和夜里的灯光也所反映，
所以我们就做了这么一个编制的概念。
自然的肌理和人工的东西有一个很强烈的碰撞，
到晚上自然形成的灯箱，
我们也设计了一些细节，
包括小的翘板，
我们当时预测这些跳板可能会产生一些很有趣的城市舞台，
结果果不其然，
发现人们非常有创造性的使用空间。
我们吸取了很多经验，
做的越来越大，
第三个我们做的是在笋岗中心，
这个是城市比较边缘的一块区域，
它有很多卖车、家具的工业用地。
它在正中间，
实际上我们拿到这个项目的时候已经在施工了，
因为有一个很大的广场，
底下有三层的车库，
我们拿到的时候是把这个广场堵掉，
为了不影响工期，
我们做了一个简单的概念，
这个纸垂下去的部分就是活动的区域。
建成以后是在一个非常混杂的周边环境状态下产生了一个小的绿洲，
这个周边有很多打工的年轻人，
他们有一个中午休息、吃午餐的一个环境。
我们也给小朋友设计了一个小迷宫。
小凉亭、像一个喷泉，
建成以后发现好多老百姓很喜欢这个地方，
使用的也是非常的频繁，
这一系列的外部空间改造，
慢慢地延伸更多的思考，
就是说在光靠表面的空间塑造，
可能还不足以给深圳带来更有趣的去处，
可能光是外面还不够，
第二步我们走向了介入。
这几个项目是我们和深圳的政府一起合作，
做了一些介入计划，
包括它的内容，
包括它的空间和方式是我们和政府一起建立的，
这个罗湖公共艺术广场现在叫罗湖创意文化广场，
也是在深圳的东边，
在深南路的南侧一系列的商业场所，
但是缺少一定的艺术和公共密切相关的公共场所，
我们一起策划了这样一个广场。
它不光是一个景观，
同时也是一个建筑，
里面有一些内容，
有一部分停车，
有一部分展厅，
有报告厅，
还有报告室，
它是一个小的机构，
把它放在了一个完全商业化的氛围里，
希望它和城市产生互动。
这个是我们公司成立之初设计的，
这个是地下停车场，
北侧的建筑形成一个边界，
西侧是一个公共活动空间，
这是主要的部分。
建筑是由混凝土打造的。
广场、有些小型的建筑，
一个很大的凉亭，
面积并不大，
但它的空间是非常流动的，
看起来比实际的要大，
他和周边的公园是完全敞开的，
所有的门一推就可以敞开了，
形成了很大的入口，
走进去以后有一个夹层，
从夹层再到二层，
所有的空间联结在一起，
实际是室外的自然空间的延伸。
走到地下我们也植入了一些东西，
像这些空间可以作为灵活的展览，
也可以作为小的酒吧和茶室，
这是当时我们的一些设想。
这实际上是一个报告厅，
从顶上可以起到采光，
这个门是完全可以打开的，
人多的时候我们可以延伸到前厅里。
这是一个讲台。
在前面实际上我们还设了一个小的多媒体的展示空间，
2000年的时候多媒体是一个很新的事，
今天就遍地开花了，
当时还想一个很小的装置在前面，
大的空间里面有一个小的多媒体的放映盒，
可以打开可以关闭。
做完这个项目以后，
我们发现很多人使用建筑的时候非常有趣，
很大的檐廊有的人在这里培训员工，
还有很多人绕着柱子在这里训练，
还有老太太跳舞，
这是建筑师没有想到的，
有一段时间这里被称作是老年活动中心。
这是一个目前正在做的项目，
是东门的中心广场，
我不知道多少人去过这个地方，
是非常热闹的，
这是当前的老东门，
这是当年的一个场景，
是非常热闹。
但是经过改造了以后，
它完全变成了另一个状态，
这是深圳第一家甚至是全国第一家的麦当劳，
今天的人气是非常旺的，
非常商业化的东西。
这个时候我们接到一个任务，
我们要把文化的内容尤其是以影像为主，
把这些文化内容注射到广场上，
做一个相当于以影像为主的主题广场改造。
我们到东门看了，
几乎是你想到的所有的东西在这里都可以找到，
你可以看到这些画，
老的新的旧的，
各种建筑在各个时期拼贴在一起。
这是我们要改造的一个广场。
似乎是一个很难以界定，
说不清楚是什么性格的一个地方，
必须做改造作用。
我们仔细的观察，
发现广场有四样东西，
第一是一个被遗忘的小书院，
深圳很少有这么有历史的地方，
其实也是重建的。
还有一个钟，
每年新年敲钟的时候是非常热闹的盛景，
有几万人，
还发现了一个老东门的雕塑墙，
非常民俗化的表现方式。
还有一个小舞台，
这个小舞台是一个非常有当地特色的小东西，
前面的场景也不断在变化。
还发现了一匹白马，
这是深圳最大的一个时装批发场，
我发现所有商城前门的雕塑都挺有意思的，
刚才那有大卫，
这有一白马。
我们还发现了一个长颈鹿。
这与所有东西似乎都没有关系，
但是又非常有趣，
有时还有姚明。
这个广场本身蕴含非常丰厚的内容，
在这个时候做改造，
这么乱的情况下怎么改造呢？
我们冥思苦想，
想了一个策略，
非但不清理，
因为设计师有洁癖，
一般爱清理，
看哪儿不干净就清，
我们看这儿乱就再添点乱，
再加四样东西，
我们加了四朵大花，
人可以坐，
可以站，
上面有展览，
南侧围着这个现有的小书院做了一个影廊，
像过去的报栏一样，
这样一个群众性的摄影栏，
还有小舞台挂了一个广告。
这个书院做了一个彻底的改造，
变成了一个摄影的展示，
是一个小沙龙。
把新的东西插进去，
旧的东西也跑了，
沿着周边我们做了一个小的展廊，
全部是金属的，
里面呈现了一些影像作品。
它跟这个老建筑就是很直接的对话关系，
这上面既有商业的内容，
也可以在节日期间变成公益性的，
甚至有摄影可以展览。
把这个小舞台背后很杂乱的建筑做了一个包裹，
就像是纽约的时代广场一样，
以广告为主。
这个小舞台怎么办？
因为这个形式太独特了，
所以很难去做处理。
这个本身也挺好，
我们干脆做一个大屏幕，
使后面的能量反映到前面来。
使这一种民俗的东西和一种设计感很强的东西做一个拼接。
这两朵大花我们和黄扬的工作室合作，
请黄扬为我们做两个大型的图案，
黄扬事务所出了一个非常好的想法，
就是植根于当地的文化。
这个字我都不会念，
广东话非常地方化的一种表达方式，
我们看了以后觉得太好了，
这个东西对东门是非常好的写照。
我们想在上面做一些多媒体的设置，
还是和艺术家合作，
黄扬的设计已经在施工了，
动作非常的快，
可能过几天就可以建成了。
他所有的图案都现场放的1：1的大样，
一点点去做，
但是我想这是一种尝试，
在一个似乎没有很明显的文化特征的地方，
怎么植入一种跟当地有密切联系的文化。
这个小舞台也在施工，
将来可能上面可能布满了广告和电子屏，
我们把它叫小时报广场，
这是那个影廊的部分。
一部分可以坐的，
一部分可以展示的，
这么一个可以休闲的空间。
从这里开始我们对一系列的地区进行改造，
其实也是很有兴趣，
我们为这种改造举两个例子，
其中之一就是我们在深南路的北面，
华侨城的东部工业区，
这一块实际是华侨城保存不多的比较原汁原味的厂房，
这样的一种建筑形态构成的一个区域，
整个华侨城是一个中产阶级甚至是中高产阶级的居住地，
这个时候我们采用了一种策略和华侨城进行研讨，
所谓一种掺沙子的策略，
增加一些意志，
一些东西，
加到现有的社区里面，
看它之间能够产生一些什么样的互动。
我们从03年开始一直在做，
直到今天仍然在进行，
包括这个大门，
这个大门是我们和一个艺术家合作的，
他做的大门有门神的图案。
不仔细看是看不出来的。
我们也是用非常简单的包裹把现有的设备包进去，
变成一个还原的状态，
我们设计了一系列的艺术家的工作室，
给艺术家提供每间都是不同的空间体验。
接下来我们把公共空间做了一个串通，
在这个沿南区走向北区的路上，
做了一些休息的设施，
这是我们公司的大门，
也是用的工业材料。
通过这个项目，
当时也是和一个北京的平面设计师艾安合作，
我们每一次都把旧厂房的改造痕迹留下来，
他只是在上面刷了几个大字，
把所有的层叠呈现出来，
当你不同的展览呈现的时候，
这个墙有不同的性格。
内部我们增加了一个小的装置，
作为办公，
随着不同的展览呈现不同的氛围。
这是创意市集，
外面聚集了很多的年轻人，
我觉得这样的改造实际上更多的是适应性的改造，
而不是一种保护性的改造策略，
使它不断产生新的用途和产生新的可能性。
这个中间的廊道我们觉得是一个很重要的举措，
把南区这个最大的厂房中间切掉以后是南北贯通，
同时使廊道本身形成一个多功能的空间。
这是我们今天讲的唯一的一个不在深圳的例子，
它在唐山，
为什么拿这个项目来讲？
其实唐山和深圳是有共同之处的，
都是新城，
唐山本来是个老城，
1976年的唐山大地震，
把整个的唐山毁掉了。
它所面临的问题其实和深圳是非常接近的，
第一个是如何快速建立起来，
他所面临的文化和性格如何确定，
始终是人们心中的一个问题，
唐山新的内容到底是什么，
那么这个项目是离唐山的市中心并不远，
在凤凰山下，
我们接到这个任务以后呢，
本来是做一个公园，
和政府协调以后，
我们发现可以做更多的东西，
找到了这个基地上的几个房子，
这几栋房子是日本时代的，
居然躲过了唐山八点几级的大地震，
几乎纹丝不动，
其它房子全部都塌掉了，
说明施工质量是不错的。
这几栋房子我们觉得可以重新利用，
在公园本身增加了一些文化的设施，
包括城市博物馆，
城市规划的展览馆，
包括现有的铁轨，
我们做一些很小的圆形的部分，
是一个所谓的淘宝村是可以让老百姓更多地介入，
不是说照照相就走，
可能有一些小交易的，
一些小的市场可以引入到公园里去。
经过几年以后，
它建成了一部分，
现在把日本的厂房这部分造成了唐山城市博物馆，
我们的策略是把现有的这好老的建筑加以改造，
中间添窗，
把里面做改造，
同时用廊道把所有的厂房串联起来，
这个建筑是刚刚建起来的，
大家还看不到，
前面有水池，
几乎都是工业化的材料，
把所有的老建筑做了一个串接，
使新的部分和老的部分有一个很清晰的搭接，
但又能够看不出来老建筑的痕迹。
这个已经投入使用了，
从老百姓的反应来看，
还是非常的正面，
他们觉得有了一个新的认识，
唐山保存下来了非常有限的历史。
最后两个项目我们要做很特殊的考虑，
就是说如何在一个很低端的地方，
创造一些高端的有价值的文化建筑。
大芬村是深圳非常有名的文化村，
也是全国甚至全世界有名的油画生产中心，
他的位置在布吉，
这个是我们可以想象的最乱的地方，
这是一个非常复杂的地方。
到了大芬村的时候，
这个是我们前几年拍的照片。
中间很长的大约200米的房子是大的油画市场，
里面还有很多多功能的包括一些小的商店，
包括我们的菜市场，
是既卖画又卖菜。
我们到了这样一个环境以后，
我们也是第一次去，
在这样的一个地方造美术馆，
给我们造成一个很大的困惑，
我们仔细的观察，
我发现这些房子，
其实已经有很多当地的艺术家对他们做了一些改造，
有很浓重的色彩，
使这个村落具有了其他村没有的性格，
我们发现了大芬的罗浮宫，
它用了一些古典的语言，
也有很现代的装饰画。
这个里面是一个很大的油画室，
大芬村里面实际上有非常丰富的生活状态，
我们发现很多的绘画培训，
很多的人是从普通的农民，
从农村到这里来，
经过短暂的培训就改变了他自己的生活状态，
这不是一个艺术高和低的问题，
很多人经过一定的培训就可以达到一定的状态，
给自己挣口饭吃。
村里面有很多小的工作室，
有的工作室是开放的，
可以直接进去谈，
这个是大芬村的罗浮宫。
每间工作室作为一个小作坊是非常独立的小单元，
同时和街道的关系是非常紧密的，
每个工作室绘画的类别也不一样，
这个主要是画人物。
我们也看到了多种不同功能的组合，
下面是粮油食品，
上面就是卖梵高的画。
你看到的梵高的油画就管在这里晾干，
我们到里面看他们的工作状态。
作为美术馆本身他可以起到的作用是什么？
这是我们做这个项目的时候非常大的一个问题，
能解决什么问题？
当时我们观察了以后发现大芬村实际和周边的城市是完全脱离的状态，
周边城市，
新的住宅区，
包括它的学校和很多的设施和大芬村没有很大的联系，
我们把这个美术馆放到农村以后，
是不是可以使不同的人都可以到达这里，
可以穿过这里。
我们在想艺术的本身，
大芬村的美术馆没有藏品，
也没有机构，
这个时候可以引入什么样的一种方式塑造这个美术馆，
我们设想这个美术馆可能是一个多功能的，
就像我们看到的，
一层是卖画，
二层可能是做真正展画的，
三层可以做真正的卖画的和画画的工作室，
可能是一个多功能的，
而且这个期间互相都可以看到。
所以大芬村的美术馆是一个夹心饼，
它的底下我们设计的是一个开放的市场，
顶上有点像一个下村落一样，
是一个很典型的大芬村的肌理。
看一下底层和上面是剥离的，
二层是一个美术馆，
就像逛街一样，
有很多的院落，
和一般的美术馆不一样。
走到顶楼就像是一个小的村落，
设了一些茶室甚至是酒吧，
可以做各种各样的事，
至于这个里面的立面我们做了一个简单的想法，
因为大芬村本来就是拷贝的，
就把大芬村的图拷到立面上去，
这个立面本身需要一些丰富的内容，
我们想既然没有收藏，
我们能不能做一些收藏，
我们看到了大芬村当时每年一度的临摹大赛，
几百人做的临摹，
临摹获奖的人是有权力可以获得进入大芬村的居留的证，
就像是户口，
是非常重要的，
我们是不是可以利用这些，
把每年获奖的前五名收藏起来，
让它除了获取身份以外还获取在美术馆填充作品的权利，
所以这个美术馆的墙面就变成了和时间不断变化的表现形式，
它可以有原创，
也可以有复制。
这个屋顶实际是连通到了村落，
和新的住宅区一起，
小学生也可以从这里通过，
是一个很混杂的地方，
不是一个很干干净净的美术馆，
而是像一个街道。
这是一个模型，
可以看出大芬村的原理。
这个是很大的剖面，
可以看到它是嵌进去的，
我们做了一个大芬村的报纸，
就是大芬美术报，
这个报纸的内容是真实的，
还把报纸拿到了广东的美术馆作为05年的广州三年展的展品。
同时大芬村的这个项目也是在荷兰05年做了一个展览。
这个当时内外都在做，
外墙还没做完，
里面的内墙已经开始装修了，
它是在一片城中村中，
在住宅、沃尔玛、商业中心之间隐藏的一个很大的美术馆，
可能很多人没有去过，
这个是从小学南面看的美术馆的后面。
这个广场，
我们做了很多桥和周边的建筑连在一起，
可是现在非常遗憾，
这个桥没有被充分地利用起来，
很多社区的大门紧闭，
墙面还没有画画，
没有人敢画画。
这个院子现在还是空空如也的状态，
我们是非常希望观众画画可以充满它，
包括室内，
其实很多东西没有到位，
我们希望大芬村的艺术家做壁画。
我们发现人群用这个广场用的很好，
最后一个项目是另外一个我们针对低端和低端文化的这样一种策略的展示。
土楼是几百年来一直在东南沿海和福建流行的一种建筑模式，
它是一种集体生活的方式，
是一种以家族为核心的社会组合的模式，
这个已经得到了联合国文化遗产的认可。
这个土楼其实有一个很有趣的现象，
它作为一种集体生活，
并不是简单地住在一起，
而是大家一起交流，
很多这样的单元，
公共空间很多，
人与人之间有很多的交流，
和我们所住的高层公寓楼和邻里之间没有交流是很有区别的。
在万科地产上，
尤其是王石看到了以后，
他有一个想法，
能不能做一个研究，
土楼这种模式能不能做一个现代的转移，
变成现代的一种宿舍，
对低收入的人群提供这样一个居住模式的研究，
一开始不是一个具体的项目，
而是研究。
我们研究它可能的方式，
我们有兴趣的是这种方式在我们中国的当代建筑里面是久违了的，
尤其是对于低收入人群，
高收入的人群是没有必要了，
但是低收入的人群需要这样的公共空间，
所以我们做了一系列的土楼的原型研究。
看他的密度有没有可能和城市有个交点。
我们也在尝试可能的组合方式，
能不能形成一种高密度的居住模式，
同时又保证它的所谓的低价不低质，
我们也是做了精心的设计和安排，
最后我们锁定了这样的一个模式，
已经打破了传统土楼的完全封闭，
楼的高度也是逐渐降低，
我们又增加了一部分居住面积，
使密度增加，
可以适合现在的一种生产条件。
很多人看了以后说，
是不是太拥挤了，
很多人看了模型以后有这个担心，
我们做了很多精心的设计，
包括在土楼的平面上，
实际上它不光是一个居住，
更重要的是一个社区，
里面有很多的配置，
包括居住的部分，
它有一个很小的招待所，
如果是女朋友或者是家里人来了可以临时地租一下，
同时我们增加了很多的公共空间，
像乒乓球、棋牌室等等，
这个土楼是外高中低的形式，
阳光可以进去，
下面做成了自行车的停车场。
研究完了以后我们就在想，
这个土楼有可能以什么方式进入城市？
一定要找到一些地方造土楼，
我当时的一些想法是希望找一些城市里面可能价格不太高的地方，
政府和开发商一起合作，
政府提供廉价的土地，
开发商有一定的刺激，
可以赚一点钱，
可以做这样的项目出来，
我们在找，
包括高速公路的边上，
不是每一个位置都合适。
包括在2007年的深圳双年展我们做了一个互动，
让普通的市民参与，
我们放了很多的土楼，
老百姓也找地，
看哪些地可以盖土楼，
我们也记下来，
我们也试着在华侨城盖土楼。
比如一些废弃的地方，
在城市的边缘。
市中心试试看行不行，
当然有一些可能不一定会让我们这么干，
我们只是在尝试，
我们发现土楼的实用性很强，
它可以和很多不同的场景做一个组合，
包括港深的边界，
包括公园里面，
城中村。
体育馆边上，
高速公路边上，
我们发现土楼其实是可以和这种高尚的社区平安无事的拼接，
他并不影响社区的质量，
是可以建造的。
终于，
万科决定做第一个尝试，
准备造这个楼，
这是我跟黄扬合作，
让黄扬帮我做的土楼的标志，
包括这套标识系统，
但是非常可惜，
在抢工过程中，
没有完全的按照这个去做。
因为土楼的空间组织是很特殊的，
是圆形的，
不容易识别的，
所以我们必须用色彩做一个调整。
其实土楼的项目我们也参加了里斯本的三年展，
当时我们在一个陶瓷厂在造土楼的小模型，
有点像食品，
第一拨有点像酱豆腐，
后来我们把颜色改了一下。
这是雕塑家帮我们做陶器，
这个是像饼干，
这个是陶楼，
这个是在里斯本的展览的现场，
我们用中国的一个餐桌的模式，
大家可以转桌来看这个土楼。
终于有一天看见土楼了，
它就在广州的南海和万科四季花城的最边角，
紧靠高速公路的地方造起了第一座土楼，
他和中产阶级的社区肩并肩，
手挽手。
看这个在小区边上的土楼，
走近一点。
这个土楼实际上有300多个自然间，
里面基本上实现了我们的构想，
除了社区的活动空间以外，
还有一些配套的小型商业，
形式了一个比较完整的社区。
这是它的外围紧挨着一个公路。
外墙我们是用六七十年代的非常常见的混凝土，
漆块，
很便宜的一种模式，
做了一个半透，
里面的隐私可以得到充分的保障，
它离现有的社区是比较近的。
它有一种瓷砖，
你希望打开的时候有一个木门，
可以打开，
可以对外交流，
从里面看是非常透的。
实际上这个土楼已经不封闭了，
人可以走进去，
底下都是商业。
这个是近看的外观，
实际上是非常通透的，
就像广东传统的天井，
我们用不同的色彩标志不同的区域，
就像体育馆一样，
红区、
黄区，
然后来分房间，
在转角的地方我们做了一个垂直的小花园，
人可以从底下通过楼梯一直走上去，
每一个转角颜色都不一样，
人可以通过楼梯往下走。
这是公共空间的一个场景，
他室内的面积是很小的，
很多的起居活动是延伸到外面的。
有一部分是红的，
这个是中间的地块，
实际上这块是很不一样的，
每个单元都有自己的很好的空间。
这个是屋顶的平台，
这个还没有完工，
我们是做一个活动的场地，
做了很大的设计。
这个是公共空间的场景，
建成了以后我们做了很多次的回访，
我们本人也在里面居住了一天半，
跟当地人做了一些访谈，
我们发现大家都非常高兴，
因为这些人实际上用非常廉价的租金租到了了自己的环境，
虽然很小，
但有自己独立的洗手间，
有独立的厨房，
是一个五脏俱全的小麻雀，
所有的厨房都是L型的，
因为直门打不开，
门是特殊设计的。
还有一个集体的宿舍，
是给保安的，
这个是一个保安的房间，
他和母亲一起住，
每个小卧室两米宽，
是一个90公分宽的床，
关键时候来了女朋友或者是亲戚以后这个床就是一个双人床了。
这是一个老师还在教琴，
这是两个刚毕业的大学生他们刚搬进来，
这是他自己把空间做了一个改造，
做了蚊帐窗帘等等，
这是宿舍。
我们发现土楼做完了以后，
实际上它形成了一个社区，
而且比我们想象的还宽，
我们建成不到两个月的时候回访，
非常有意思，
所有的人都认识，
而且门口的这个小店的店主几乎知道每一家的户主，
所有的人都串联起来，
他们自己特别是年轻人甚至有一个QQ群，
你只要输入房号就可以上网，
他们所有的人组成一个小足球队，
有一个啤酒节，
已经搞起来了，
我们非常的热闹，
我们也参与了这样的活动，
这些东西实际上也是一种尝试，
不能说是唯一的方式，
但是至少是一种集体生活的再次回归。
在这样的一些可能刚刚出大学或者是刚工作，
甚至一些打工的人，
他们聚集在一起交流很多信息，
他们这样的生活状态是值得我们设计师去关注的。
土楼也得到了很多媒体的关注，
包括纽约的设计博物馆，
在4月5号之前还在做展览，
他们自己也在策划，
做了一年之久，
他们要把土楼做成一比一的大样，
有意思的是，
展馆本身是非常顶级的设计展馆，
它在美国著名的大亨卡耐基的豪宅里，
这是一个非常有意思的处理，
他在他家的卧室里面放入一个低收入的土楼，
这是展览的设计场面，
有一个投影和1：1的大样。
纽约时报还写了一个非常有意思、非常好的文章，
就说中国现在的住宅建设，
终于我看到了对于低收入人群的关注，
而设计不光是解决问题，
而是要带来好的设计，
这个是我们一直在坚持的。
这是他的1：1的复原模型，
最后还有一个产品设计，
做了一个土楼的茶杯。
谢谢！
欧宁：
谢谢孟岩，
我想说今天讲的可能只是都市实践很多很多项目的一小部分，
主要是一些公共项目，
包括最后讲的低收入的住宅的设计，
他介绍的这些项目可能主要的用意是想讲建筑师怎么样通过自己的实践在城市里面营造公共空间，
怎么样使市民使用这些公共空间，
他的“文化注射”这个概念很有意思，
我有一个问题，
你给这个城市注射了文化之后，
他对这个城市的机体到底起到什么样的作用，
是好的还是坏的，
这个问题到下午的时候，
我们可以跟孟岩商量一下，
今天上午的演讲就到这里了，
我们中午休息，
1点钟开始下午的演讲。
谢谢大家！
完
[最后修改由 hei, 于 2009-04-17 01:32:27]
评论Feed: http://www.sensebrand.com/blog/feed.asp?q=comment&id=354
这篇日志没有评论.
